Click here: => labuhuge.fastdownloadcloud.ru/dt?s=YToyOntzOjc6InJlZmVyZXIiO3M6MzA6Imh0dHA6Ly9iYW5kY2FtcC5jb21fZHRfcG9zdGVyLyI7czozOiJrZXkiO3M6MzA6IkFhcmVzdHJ1cCBlcm90aXNrZSBzaXR1YXRpb25lciI7fQ==


Se for eksempel En Drøm og Virkelighed, to politiske digte, der findes trykte hos i Fra Fyrrerne I. Mit Liv har mere Comfort, end da jeg Dag og Nat rakkede om paa lollandske Bøndervogne. Emil Aarestrups situationer er korte handlingsforløb af erotisk karakter. Men dødsbevidstheden kunne også slet og ret komme af en besk vished om forkrænkelighed, som det skal berøres nedenfor.

Hvert digt er altså lig med en situation. Der er både lyse og mørke digte. Det er det ubegribelige, æteriske kontaktøjeblik mellem mand og kvinde, som inspirerer Aarestrup til med sit lyriske talent at sætte sig hen ved skrivebordet og omsætte sin oplevelse til et æstetisk digt.



Erotikken og døden går hånd i hånd i Emil Aarestrups digtning. Om Emil Aarestrup 1800-1856 Emil Aarestrup er erotikkens digter. Selv i dag, efter pornoens frigivelse og de allestedsnærværende guides i tantrasex og kamasutra, formår hans digte at være frække i flere af ordets betydninger. Emil Aarestrup blander sex, forfald, nydelse og død på en subtil måde, der stadig i dag kan virke både dragende og foruroligende. Digtene er mundrette og letforståelige, men under overfladen gemmer der sig en underfundig verden af død og sex blandet med uskyld og inderlighed. Selvfølgelig skrev Aarestrup også mere uskyldige digte, men det er hans inderlige, foruroligende romantistiske digte, der har sikret ham hans lange popularitet. Lægen og digteren Emil Aarestrup var ikke professionel digter, men læge. Han er født og opvokset i et borgerligt miljø. Otte år gammel mistede han sine forældre og kom i pleje hos en slægtning, der var købmand. I 1819 fik Aarestrup sin studentereksamen og begyndte derefter at læse medicin. Han tog sin afsluttende embedseksamen i 1827 og blev provinslæge, hvad han vedblev at være resten af sit liv. Han gjorde karriere og endte som stiftslæge på Fyn. Ligeledes var han en velkommen gæst i selskabslivet og levede et frugtbart familieliv — han fik ikke mindre end tolv børn! I sin fritid skrev han digte, og i 1838 udgav han samlingen Digte — den eneste der blev udgivet i hans egen levetid. Udgivelsen blev et flop. Den var for erotisk til tidens moral, og samtidens førende kritiker, J. Efter dette opgav Aarestrup at udgive mere, men efter hans død blev flere af hans digte udgivet, og han blev anerkendt som en af romantismens vigtigste digtere. Aarestrups borgerlige erhverv — lægegerningen — afspejler sig i hans digte. Der er en fascination af det interessante i det uskønne og pikante og en nærmest fetichistisk fascination af kroppens enkelte dissekerede dele — en tendens man også møder i hans digte. Man møder sjældent en hyldest til kvindens krop i sin helhed, i stedet splitter Aarestrup kroppen op og hylder dens enkeltdele. Troen, døden og angsten Aarestrups digte har ikke erotikken som hovedtema — nærmere angsten. I afsnittet Erotiske Situationer fra hans digtsamling Digte bliver denne angst og dens sammenhæng med erotikken og døden tematiseret i en række digte, der kan læses enkeltvis, eller som en fortløbende række af situationer — en opbrudt novelle. Det lille digt Angst kobler angsten for døden med det erotiske element på en måde, der er typisk for forfatterskabet: Hold fastere omkring mig med dine runde Arme; hold fast, imens dit Hjerte endnu har Blod og Varme Om lidt, saa er vi skilt ad, Som Bærrene paa Hækken. Om lidt, er vi forsvundne Som Boblerne i Bækken. Erotikken går hånd i hånd med døden. Tilværelsens erotiske element er ikke uproblematisk, men præget af en bevidsthed om kærlighedens og lidenskabens forgængelighed. Digtet er udtryk for en blasfemisk tankegang, der bæres af det forhold, at der intet er efter døden. Boblerne brister og forsvinder, hvilket fremkalder en angst, der gør øjeblikket inden — lidenskaben — så mere intens, idet den aldrig kan vare ved. Aarestrup arbejder altså med et væld af antydninger, også i et lille digt som Angst Aarestrups distance til den kristne tro bliver også eksemplificeret i digtet En Landsbykirke. I dette digt møder vi en slidt og forfalden kirke, der ikke på nogen måde fremstilles positivt. I kirken sidder en kvinde, der fremstilles som kirkens modsætning. Kvinden er for beskueren mere guddommelig end kirken, og digtet antyder i høj grad, at kirken har mistet sit indhold. Det religiøse findes i stedet i den erotiserede kvinde. Samme guddommeliggørelse af det erotiske ses i digtet En Middag — også fra Erotiske situationer, der indeholder både liv, erotik, guddommelighed, opbrud, forfald og død. See, vort lille Taffel speiler Sig i Floden — See Forellen Pynter Fadet med sin sidste, Stive, gratieuse Sprællen! See, Tokaiervinen gløder I de tindrende Krystaller Skjønnere, end selv i sine Druers duftomflorte Skaller! Og Orangens søde Skive I din Purpurmunds Indfatning Fik for Tabet af sin Guldhud, En guddommelig Erstatning. Ak, for Tabet af saameget Vinker os nu Sydens Fjelde, Vinker os det gamle Kloster, Vinker os den dunkle Celle. I digtet bliver nydelsen præsenteret på flere niveauer. Der er den åbenlyse nydelse af det gode måltid og den æstetiske nydelse af opstillingen. Også den erotiske nydelse er til stede i digtet, hvor måltidet i høj grad indbyder til at blive læst som en metonymi for samlejet — den erotiske situation. Samlejets klimaks bliver gjort til noget intenst — nærmest religiøst, hvilket underbygges af klostermetaforen. Ligeledes er der i digtet et spil mellem naturen og kulturen, der opstilles som skønheden. Forellens naturlige plasken bliver i kulturen forvandlet til stilstand. Forellen fremstilles dog stadig som smuk i sin rigor mortis, men smuk som et sminket lig. Det uskyldige og humoristiske — Ritornellerne Selvfølgelig har Aarestrup også skrevet mere uskyldige digte. I afsnittet Ritorneller fra Digte findes en række smådigte — 42 ritorneller, der alle er lavet efter samme formel. Ritorneller består af tre linjer, hvoraf den første og sidste linje rimer. En del af ritornellerne leger med blomsternavne, der i reglen kobles til en kvinde og siger noget om hende. På grund af den korte form er digtene naturligvis skåret helt ind til benet, og det er i disse, man finder den allermest dissekerende og fetichistiske tilgang til kvindekroppen. Ligesom resten af forfatterskabet, er Ritornellerne meget forskellige i deres indhold. De strækker sig fra at fremstille det erotiske på en humoristisk, flirtende måde: Blomst af Violen, I denne lille Lund ved Veien, Her kan vi skjule os for Solen Til det nærmest platte: Ni Børn fik Rosa, højist uliig hinanden. Hver Unge var sin fader op ad dage, Men der var ikke en, som ligned Manden. Aarestrup formår altså at spænde fra det uskyldigt erotiske til det foruroligende seksuelle og angstfremkaldende. Denne dobbelthed giver forfatterskabet en moderne tone, der kan være med til at forklare dets popularitet i eftertiden. Hvor skal man starte? Idet Aarestrups forfatterskab er meget begrænset, er der ikke det store behov for udvælgelse. I hans levetid blev der kun udgivet en enkelt digtsamling tillige med nogle enkeltstående digte i diverse tidsskifter. Efter hans død blev en del af hans efterladte digte udgivet. Aarestrups samlede forfatterskab kan findes i Emil Aarestrups Samlede Skrifter 1-6, 1922-23. Forfatterskabet kan med fordel læses i sin helhed, men hvis man ikke har interesse i det, kan man have fokus på afsnittet Erotiske Situationer fra Digte. Det er her Aarestrups interessante dobbelthed kommer tydeligst frem, og her man bedst kan nyde hans blomstrende og mundrette sprog, hans æstetiske brug af farver, hans inderlighed og hans underfundighed. Af Sidsel Sander Mittet, danskstuderende v. Syddansk Universitet, Odense Læs forfatterens værker som ebøger Erotikken og døden går hånd i hånd i Emil Aarestrups digtning. Om Emil Aarestrup 1800-1856 Emil Aarestrup er erotikkens digter. Selv i dag, efter pornoens frigivelse og de allestedsnærværende guides i tantrasex og kamasutra, formår hans digte at være frække i flere af ordets betydninger. Emil Aarestrup blander sex, forfald, nydelse og død på en subtil måde, der stadig i dag kan virke både dragende og foruroligende. Digtene er mundrette og letforståelige, men under overfladen gemmer der sig en underfundig verden af død og sex blandet med uskyld og inderlighed. Selvfølgelig skrev Aarestrup også mere uskyldige digte, men det er hans inderlige, foruroligende romantistiske digte, der har sikret ham hans lange popularitet. Lægen og digteren Emil Aarestrup var ikke professionel digter, men læge. Han er født og opvokset i et borgerligt miljø. Otte år gammel mistede han sine forældre og kom i pleje hos en slægtning, der var købmand. I 1819 fik Aarestrup sin studentereksamen og begyndte derefter at læse medicin. Han tog sin afsluttende embedseksamen i 1827 og blev provinslæge, hvad han vedblev at være resten af sit liv. Han gjorde karriere og endte som stiftslæge på Fyn. Ligeledes var han en velkommen gæst i selskabslivet og levede et frugtbart familieliv — han fik ikke mindre end tolv børn! I sin fritid skrev han digte, og i 1838 udgav han samlingen Digte — den eneste der blev udgivet i hans egen levetid. Udgivelsen blev et flop. Den var for erotisk til tidens moral, og samtidens førende kritiker, J. Efter dette opgav Aarestrup at udgive mere, men efter hans død blev flere af hans digte udgivet, og han blev anerkendt som en af romantismens vigtigste digtere. Aarestrups borgerlige erhverv — lægegerningen — afspejler sig i hans digte. Der er en fascination af det interessante i det uskønne og pikante og en nærmest fetichistisk fascination af kroppens enkelte dissekerede dele — en tendens man også møder i hans digte. Man møder sjældent en hyldest til kvindens krop i sin helhed, i stedet splitter Aarestrup kroppen op og hylder dens enkeltdele. Troen, døden og angsten Aarestrups digte har ikke erotikken som hovedtema — nærmere angsten. I afsnittet Erotiske Situationer fra hans digtsamling Digte bliver denne angst og dens sammenhæng med erotikken og døden tematiseret i en række digte, der kan læses enkeltvis, eller som en fortløbende række af situationer — en opbrudt novelle. Det lille digt Angst kobler angsten for døden med det erotiske element på en måde, der er typisk for forfatterskabet: Hold fastere omkring mig med dine runde Arme; hold fast, imens dit Hjerte endnu har Blod og Varme Om lidt, saa er vi skilt ad, Som Bærrene paa Hækken. Om lidt, er vi forsvundne Som Boblerne i Bækken. Erotikken går hånd i hånd med døden. Tilværelsens erotiske element er ikke uproblematisk, men præget af en bevidsthed om kærlighedens og lidenskabens forgængelighed. Digtet er udtryk for en blasfemisk tankegang, der bæres af det forhold, at der intet er efter døden. Boblerne brister og forsvinder, hvilket fremkalder en angst, der gør øjeblikket inden — lidenskaben — så mere intens, idet den aldrig kan vare ved. Aarestrup arbejder altså med et væld af antydninger, også i et lille digt som Angst Aarestrups distance til den kristne tro bliver også eksemplificeret i digtet En Landsbykirke. I dette digt møder vi en slidt og forfalden kirke, der ikke på nogen måde fremstilles positivt. I kirken sidder en kvinde, der fremstilles som kirkens modsætning. Kvinden er for beskueren mere guddommelig end kirken, og digtet antyder i høj grad, at kirken har mistet sit indhold. Det religiøse findes i stedet i den erotiserede kvinde. Samme guddommeliggørelse af det erotiske ses i digtet En Middag — også fra Erotiske situationer, der indeholder både liv, erotik, guddommelighed, opbrud, forfald og død. See, vort lille Taffel speiler Sig i Floden — See Forellen Pynter Fadet med sin sidste, Stive, gratieuse Sprællen! See, Tokaiervinen gløder I de tindrende Krystaller Skjønnere, end selv i sine Druers duftomflorte Skaller! Og Orangens søde Skive I din Purpurmunds Indfatning Fik for Tabet af sin Guldhud, En guddommelig Erstatning. Ak, for Tabet af saameget Vinker os nu Sydens Fjelde, Vinker os det gamle Kloster, Vinker os den dunkle Celle. I digtet bliver nydelsen præsenteret på flere niveauer. Der er den åbenlyse nydelse af det gode måltid og den æstetiske nydelse af opstillingen. Også den erotiske nydelse er til stede i digtet, hvor måltidet i høj grad indbyder til at blive læst som en metonymi for samlejet — den erotiske situation. Samlejets klimaks bliver gjort til noget intenst — nærmest religiøst, hvilket underbygges af klostermetaforen. Ligeledes er der i digtet et spil mellem naturen og kulturen, der opstilles som skønheden. Forellens naturlige plasken bliver i kulturen forvandlet til stilstand. Forellen fremstilles dog stadig som smuk i sin rigor mortis, men smuk som et sminket lig. Det uskyldige og humoristiske — Ritornellerne Selvfølgelig har Aarestrup også skrevet mere uskyldige digte. I afsnittet Ritorneller fra Digte findes en række smådigte — 42 ritorneller, der alle er lavet efter samme formel. Ritorneller består af tre linjer, hvoraf den første og sidste linje rimer. En del af ritornellerne leger med blomsternavne, der i reglen kobles til en kvinde og siger noget om hende. På grund af den korte form er digtene naturligvis skåret helt ind til benet, og det er i disse, man finder den allermest dissekerende og fetichistiske tilgang til kvindekroppen. Ligesom resten af forfatterskabet, er Ritornellerne meget forskellige i deres indhold. De strækker sig fra at fremstille det erotiske på en humoristisk, flirtende måde: Blomst af Violen, I denne lille Lund ved Veien, Her kan vi skjule os for Solen Til det nærmest platte: Ni Børn fik Rosa, højist uliig hinanden. Hver Unge var sin fader op ad dage, Men der var ikke en, som ligned Manden. Aarestrup formår altså at spænde fra det uskyldigt erotiske til det foruroligende seksuelle og angstfremkaldende. Denne dobbelthed giver forfatterskabet en moderne tone, der kan være med til at forklare dets popularitet i eftertiden. Hvor skal man starte? Idet Aarestrups forfatterskab er meget begrænset, er der ikke det store behov for udvælgelse. I hans levetid blev der kun udgivet en enkelt digtsamling tillige med nogle enkeltstående digte i diverse tidsskifter. Efter hans død blev en del af hans efterladte digte udgivet. Aarestrups samlede forfatterskab kan findes i Emil Aarestrups Samlede Skrifter 1-6, 1922-23. Forfatterskabet kan med fordel læses i sin helhed, men hvis man ikke har interesse i det, kan man have fokus på afsnittet Erotiske Situationer fra Digte. Det er her Aarestrups interessante dobbelthed kommer tydeligst frem, og her man bedst kan nyde hans blomstrende og mundrette sprog, hans æstetiske brug af farver, hans inderlighed og hans underfundighed. Af Sidsel Sander Mittet, danskstuderende v. Syddansk Universitet, Odense Læs forfatterens værker som ebøger.

Aarestrups borgerlige erhverv — lægegerningen — afspejler sig i hans digte. Han blev, som han skrev, hjemsøgt af Kjedsomhedens Dæmon, eller han udtrykker sig om sin kedsommelige stilling som her i en statusrapport fra d. I nogle få digte, han har skrevet om og til børn, sætter den voksne sig i niveau med barnet, jf. Måske kun et øjeblik, eller rettere en redegørelse for øjeblikket. Hvis han afvises: Saa lad mit Hoved Ret lige for dit Vindve stages... Det vil sige: han gennemgår en transformation fra elsker til digter i overensstemmelse med det romantiske ideal om digtning og inspiration. Hun hører til i huset, borgerskabets bastion, han i naturen, som fri elsker og fritænker. Digtet er udtryk for en blasfemisk tankegang, der bæres af det forhold, at der intet er efter døden. Hans Brix : Emil Aarestrup, bd. Som den første gør han digtene til genstand for en ret indgående stilanalyse. Farverne er skarpere, kontrasterne klarere. Han er koket og arbejder samtidig på forførelsen med en læges nøjagtighed, følger hende på afstand, betragter hende gennem husets vinduer, lokker hende ud i naturen, som man kan sige er hans element, men i digtet Kanefarten, da deres elskov endelig skal fuldbyrdes, siger hun nej.